Batería grabada en The Southern Oracle, Eagleville, TN, EE. UU.

Guitarras grabadas en The Falcons Nest, Nashville TN, EE. UU.

Voces grabadas en Premier Studios Phoenix, AZ, EE. UU.

Grabación adicional en Worcestershire, Reino Unido

Defendiendo el trono del Heavy Metal desde principios de 1970, el gigante británico Judas Priest regresa con un disco formidable, “Invincible Shield”. Golpeando en todas direcciones con una enorme bola de hierro, la alineación ofrece a los fanáticos del heavy metal lo que estaban esperando ansiosamente. El decimonoveno álbum de estudio es un disco tremendamente poderoso. Ciertamente, lleva a estos británicos al salón de la fama con once canciones nuevas que te golpean con canciones de metal valientes que te sacuden hasta la médula con guitarras gemelas y muestran la integridad de la interpretación de la banda.

La introducción de ciencia ficción en la canción inicial “Panic Attack” inmediatamente llega a un poderoso clímax que desencadena una fuerte reverberación, con la voz gruñona de Rob Halford que envía escalofríos. Los ataques de guitarra dual y los tambores aplastantes son como el martilleo del yunque. Los gritos de venganza con los puños en alto toman acción en el inicio de este increíble álbum. Y la guitarra rítmica es lo suficientemente ardiente como para derretir el acero. Judas Priest nos lleva a un viaje increíble, sin remordimientos ni tonterías, de ahí que tengamos canciones cargadas del espíritu de un bulldog británico.

Una actitud sucia de Motörhead se muestra un poco en “La serpiente y el rey”. Esta vez con los gritos desgarradores de Rob Halford parecen tener la brevedad del ingenio, y los riffs amenazantes vienen en una furiosa variedad de fuertes golpes de percusión y guitarras que desatan una estampida implacable. En todo caso, “Invincible Shield” es un sonido ensordecedor de cómo puede sonar Judas Priest: heavy metal, en última instancia, agresivo, puro y sencillo. Incluso con tapones para los oídos, el sonido es enorme, escuche la canción que da título al álbum, nos dice que Judas Priest ha perfeccionado su talento a la perfección, no hay experimentación ni necesidad de trucos de mierda modernos.

Las voces altísimas, las guitarras solistas relucientes y los bulliciosos solos de guitarra están impulsados ​​por el estilo característico de estos británicos, con el corazón y el alma entregados a estas nuevas canciones increíbles que nos dejan tras los atronadores riffs. “Invincible Shield” está lleno de tempos rápidos y la composición es aún más intensa para brindar un sonido pesado más dinámico. Por supuesto, la penetrante voz de Rob Halford es impecablemente genial e impecable, alcanza notas altas en varias canciones y hay más pasión en canciones como “Devil in Disguise”.

Puedes esperar algunos estribillos rockeros y dinámicos que emergen de la neblina de las pegadizas melodías de guitarra en “Gates of Hell”. El fuerte desplazamiento de los riffs agresivos encarna el verdadero espíritu de la banda, y se muestra fantásticamente, la melodía desciende como un águila y las ardientes guitarras rítmicas preparan el escenario para los emotivos solos. A lo largo del álbum, el bajo está fuertemente presente y el sonido del heavy metal puro cobra vida. La producción moderna de Andy Sneap, quien también es el guitarrista de gira, encontró una gran simetría entre la dinámica, el ritmo y la pesadez. Mientras que los riffs ardientes se entregan con un hilo melódico pegadizo, las guitarras duales se deleitan en una tormenta de furia cruda mezclada con melodía.

Las canciones avanzan con un gran estilo rockero y nunca se desvían del sonido tradicional de Judas Priest. El tono de poder y gloria que muestra variación en los tempos rápidos nos golpea con una fuerza formidable y nos brinda la mejor interpretación de la banda. Los cambios de tempo y coros son precisos, y los talentos estilísticos y elegantes de Richie Faulkner y Glenn Tipton, combinados con un nivel energético excepcionalmente alto, capturan el corazón de millones de fanáticos con su increíble actuación acrobática.

El bajista Ian Hill y el baterista Scott Travis no dejan críticas mientras combinan su talento para encajar en la feroz fórmula de la banda, mientras las guitarras atronadoras, las voces melódicas y las melodías fluidas trascienden a lo largo de la pegadiza guitarra rítmica en “Crown of Horns”. El resultado es estimulante, melódicamente profuso y muy pegadizo. Uno puede perderse en esos momentos bajo el hechizo de las palabras poéticas. La furia continúa en canciones como “As God is my Witness” y acelera el tempo con riffs absolutamente febriles, pero su ritmo abrasador muestra una habilidad maravillosa en cómo la batería aplastante inyecta patadas de contrabajo, el bajo en auge bombea adrenalina en tu sangre.